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重归线下的时尚盛会如何塑造时尚产业的正向能量?

2022-10-09 15:59:28 浏览: 54 作者: 七分饶幸
摘要:转载自:WWD国际时尚特讯全面回归的时装周正为各自所处的城市注入正向能量,并为全球时尚产业带去希望。刚刚过去的2023巴黎春夏时装周已经成为疫情之后最热闹和盛大的一季。根据法国高级时装与时尚联合会发布的日程表显示,从9月26日到10月4日,2023春夏巴黎时装周共有105场活动,包括64场时装秀和41场静态演示,以及1……

转载自:WWD 国际时尚特讯

全面回归的时装周正为各自所处的城市注入正向能量,并为全球时尚产业带去希望。

刚刚过去的 2023 巴黎春夏时装周已经成为疫情之后最热闹和盛大的一季。根据法国高级时装与时尚联合会发布的日程表显示,从 9 月 26 日到 10 月 4 日,2023 春夏巴黎时装周共有 105 场活动,包括 64 场时装秀和 41 场静态演示,以及 11 个新品牌的首秀。同时,巴黎时装周也在其专有平台上传品牌们预先录制好的或是发布后的剪辑版时装秀视频,提供给其他无法到达现场观秀的媒体。

这些数字都显示了巴黎时装周正在加速恢复往日的“时装旧秩序”,且这届巴黎时装周也已成为疫情之后最热闹和最盛大的一季。更重要的是,部分此前宣布跳出传统时装周日程的品牌在也选择了回归巴黎,比如开云集团旗下的 Saint Laurent 和 Balenciaga,而那些尝试将男女装合并的品牌也开始重新将男女装分开展示,以使得男女装两个系列能够得到一样权重的受关注程度,比如 Thom Browne。

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另一边的米兰时装周同样也是一片热闹景象,不仅迎来多个大型服装展会的回归,众多意大利头部品牌也纷纷回归米兰,再现了米兰这座城市的时尚荣光。Ferragamo、Bally 各自迎来了新任创意总监的品牌首秀,以此开启品牌新生;Matthieu Blazy 对 Bottega Veneta 的重塑也渐入佳境;Miuccia Prada 和 Raf Simons则将电影灵感融入 Prada 的最新系列中,严肃的文艺腔调再次展现了两位“艺术派”设计师对冷静时装的偏爱。

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而紧随其后在 22 日举办的上海 2023 春夏时装周也全面回归线下。在经历了年初的疫情影响之后,迎来 20 岁生日的本季上海时装周也全面重归线下,并以“元启新自然”为主题,其旨在通过现实与虚拟同构的元宇宙场景,来逐渐打破自然景观与人文概念的边界。

对此,WWD 国际时尚特讯也从本季上海时装周为切入点,总结了三大趋势,并以上海观全球,借此探究全面回归线下的时装周如何为全球时尚产业赋能以及注入正向的能量。

重归线下的时尚盛会如何塑造时尚产业的正向能量?

在为期一周的作品发布、展会、论坛以及各种主题活动中,上海这座城市的时尚魅力再次被激发。同时,本季上海时装周也打破了传统秀场模式,突破性创造实体快闪数字化传播的新兴范式,再次创新引领,运用新技术,打造新场景,开辟新赛道,激发新动能。随着《上海市加快经济恢复和重振行动方案》的颁布,上海在历经重重考验后,正在快速恢复运转。作为“城市名片”的上海时装周勇担重任,积极调整策略,以新形式、新载体、新内容唤醒城市活力,用创新凝聚力唤起行业复苏,提振市场信心。

而时装周中不断涌现的亮点,既是当下年轻人最为关注的文化议题,也是反映未来行业走势的晴雨表。当“时尚”与更多元的领域彼此赋能,它的涵义也从具体的物件转化为一种创意手段,向更广义的人群传递着正向的城市价值观。

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新一代年轻消费者越来越愿意为他们认可的生活方式而买单。如何将品牌理念与消费者期望的生活相联结,满足消费者的精神共鸣和对某种生活方式的向往,成为了新消费时代时尚品牌亟需思考的大命题。

“当美学和思考体系转化为服装载体时,这种表达是相对有限的。成衣需要服务真实的生活,考虑穿着适配度等实际因素。而生活方式产品是相对独立的,作为被观赏的客体,能最大化放大品牌的理念和态度,”Club Cylinder 创始人朱一衡说道。

在 23 春夏系列中,他在完整的时装系列上,加入相当比例的配饰、艺术装置和香薰等受众更广的品类。“买手店因为地域性、消费者接受度、预算等因素,不一定都能购买我们的时装。但生活方式就很轻盈,更容易被大家接受。这次订货其实已经反映出来了,我们的生活方式产品基本都得到的是好评,并且拉动了服装品类的订单。”

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高级时装珠宝品牌 MidnightOperaHouse 创始人于庚艺表示,哪怕在疫情时期,人们依旧会通过非常个性化的配饰,来慰藉艰困的时光。据了解,MidnightOperaHouse 客群稳定、忠诚度高,受到疫情的冲击也比较少,于庚艺对本季的订货表现持乐观态度。

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与此同时,更多关注心灵健康、乐活态度的品牌正在不断涌现。包袋品牌 extra one崇尚“轻一点的价值观”,extra one 主理人李尚伦认为,包袋本质上正是一种容纳生活方式的“容器”,他希望呈现的方式轻松一点,给当代人减负,通过有温度的产品,可以凝聚没有社交负担的轻松社群,从而产生多元化、有交流的内容场景。

陶瓷器皿品牌 Soumu的展位在 Tube showroom入口处,品牌联合创始人王立言表示,随着越来越多时尚买手店需要非时装类的产品丰富线下场景,随着更多店铺向生活方式转型,会有越来越多跨学科、跨行业的品牌进驻时装周。

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上海是全国首个立法推进垃圾分类的省级行政区,在可持续方向的成果有目共睹。但对于时尚产业来说,面临的是每年要排放 12 亿吨的温室气体,50 万吨塑料微纤维流进大海的严峻挑战,仅仅在回收环节找到优化方案是不够的,还需从供应链到零售端,实践可以落到实处的可持续策略。而时装周,是为数不多能聚合时尚产业链前端、创意端和消费端的场合。

年轻的本土设计师面向的是未来市场,能够为市场带来更长远的价值观影响。品牌 MENDI J 的设计师金梦荻认为,时尚是每一个普通人对于自我身份认同的价值感体现,所以时尚可持续发展用更普世的方法,才能融入大家的生活。MENDI J 的方式,是通过创意的环保材料与设计打动消费者,从而善待、重复利用每一件产品。

在品牌 SS23 系列中,不少面料使用可降解的拉菲草,由传统手工艺钩针编织而成,不但耐穿性强,也可以自由拆卸配件,为消费者提供更多穿搭可能。梦荻透露,这一季下订单的商铺中,超过 80% 下单了拉菲草手工编织系列。

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同样是奔着“低碳”目标,Nan Knits 则将目光聚集容易被忽视的制作环节。据统计,每年大约有 50% 的面料被浪费在剪裁房里,Nan Knits 采用一片成型的技术,每一个裁片都经过精心设计、测算、编程、制作,确保物料极大化利用。“每一件针织都是数万线圈架构起的精密王国,” Nan Knits 设计师 Nan 说道。

除了独立设计师外,行业平台也将目光投向可持续领域。9 月 24 日,WWD 与上海时装周 M SPACE 共创聚谈举办“可持续时尚与元宇宙,黄金赛道如何双向奔赴”主题论坛,谈论可持续时尚的全新可能。著名经济学家朱嘉明教授、设计师陈安琪、WWD 中国联合创始人张大川等,为时尚数字化改革和可持续发展带来前瞻性的观点。

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WWD 与上海时装周 M SPACE 共创聚谈论坛现场

据市场咨询公司 Strate Analytics 的数据显示,到 2026 年,全球元宇宙市场交易额将超过 420 亿美元,与此同时,“可持续时尚”的市场规模也正在以每年同比增长 10% 的速度稳步发展。而将元宇宙、数字技术引入时尚产业,从而带来根本上的可持续化转变,也是业内人士重点关注、探索的领域之一。当我们谈到纽约时装周时,总会对应“商业”,谈到伦敦时装周时,总会对应“先锋”,而上海时装周的气质,或许今后会绕不开“可持续”。

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时装周的原型可追溯到 19 世纪的巴黎,在很长一段时间里,时装周是私人时装沙龙,也被称为“排外的俱乐部”,直到 2007 年,纽约时装周在公共空间 Bryant Park 举办,开启了时装周和城市地标的结合,但在当时也多次被市民投诉,理由是“小团体的活动占用了公共设施”。近两年,随着时尚意见领袖用社交媒体粉丝量叩开秀场的大门,时装周活动也逐渐成为城市地标的流量入口。

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在上海时装周,除时装周官方和瑞安集团的新天地太平湖为中心的主秀场之外,Tube Showroom、 Ontimeshow、Not Showroom、Labelhood 等场外选址,也开始崭露头角。例如,本季蕾虎先锋时装艺术节的发生地在外滩源。这里美术馆与画廊遍布,与设计师品牌受众群体趋同,而买手、媒体、时尚博主的共聚,更是为周围的历史片区注入新的活力。

除时装秀场、订货会之外,蕾虎还在圆明园路步行街和圆明园公寓打造“蕾虎街区”,以“东方少年”为主题,集结不同体系的创意力量,呈现统一的东方美学氛围,除时尚行业人士之外,周围的邻居、游客都能加入体验时装周氛围,这样的联动试水或为外滩源一代未来的社群纳新、展览宣传铺垫基础,也颇为贴合本季蕾虎的主题——在历史建筑中追溯和革新中国先锋时装设计的高光时刻。

锐意进取、精耕细作的上海时装周,与其依附的城市文化和人群如同植物和土壤、阳光和水源的关系,在正循环的生态中彼此赋能,共同成长。

“时装周”是城市的金字招牌,而“时尚”是城市回馈居民的礼物。综合这几个时尚重镇的最新时装周来看,虽然疫情让品牌们意识到数字化营销的重要性,但同时也线下时装周的全面回归也向市场证明了线下实体时装活动的不可替代性。

重归线下的时尚盛会如何塑造时尚产业的正向能量?

时装秀不仅承载着时装的仪式感、奢侈体验,还是各大品牌展现实力和创意的竞技场。恢弘的秀场布置、庞大的系列规模,以及明星、博主等看秀嘉宾,闪光灯不断的实体时装秀就犹如一场宗教仪式,是信徒朝拜,教主宣教的神圣场合。在 2020 年疫情之后,部分头部品牌就仍坚持举办实体时装秀。尽管秀场规模不如从前且都是在严格的防疫措施下进行的,但由此也可以看出,实体时装秀仍被这些头部品牌认为是展示雄厚实力的最佳途径。

从本质上来说,无论是哪个城市时装周的品牌,都在渴望着实体时装秀的回归,因为这种盛大的线下时尚盛会能够为其所处的城市增添几分时尚魅力,这既是闪亮的城市名片,更从某种程度上体现了一座城市的城市文化。

包容、多元、活力、新鲜和富有创意,这种正向的城市价值观是每一个时尚重镇在后疫情时代都渴望传递给大众的最重要信息,这些重归线下的时尚盛会正为各自所处的城市以及全球时尚产业带去正向的能量和启发。WWD

撰文Jason

图片来源网络

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